Ulaz u svijet modne fotografije

Modna fotografija je dinamična i energična industrija, no često se doima kao zatvorena i teško dostupna. Dvoje mladih fotografa ovdje dijele priče o svojim putovanjima, kreativnim procesima i svijetu modne fotografije koji se neprestano mijenja.

Nina Zimolong živi i radi u Cape Townu u Južnoafričkoj Republici. Njezina ljubav prema fotografiji proizašla je iz strasti za fotografiranjem afričkih žena pri čemu je nadahnuće crpila iz prirode i vanjskog okruženja. Ian Hippolyte, s adresom u Londonu u Engleskoj, svoju je kreativnu karijeru započeo kroz film, ali je ubrzo otkrio da su estetika i kinematografija ono što ga uistinu fascinira. Njegov prijelaz u modnu fotografiju bio je vođen uvjerenjem koje dijeli s Ninom: u srcu svake fotografije nalazi se njezina priča.

„Moda je, općenito govoreći, prilično moćan alat za pripovijedanje,” objašnjava Ian. Nina se slaže i dodaje: „Kod modne je fotografije priča dublja jer obuhvaća odjeću, pokret modela, pozu, lokaciju, osvjetljenje – sve.”

Utjecaj videozapisa i dalje je prisutan u Ianovu radu. Voli integrirati svjetlo i pokrete jer tako oživljava svoje slike. To se može manifestirati kroz „pokret kose, pokret odjeće ili blago zamućivanje svjetla kako bi se stvorio dojam kretanja i energije.”

Njegov cilj je snimiti fotografije radi kojih se „osjećate kao da ste uhvatili nešto u pokretu” i tako vas uvode u širu priču.

Nina i Ian imaju još jednu sličnost – nadahnuće pronalaze u gradu u kojem žive.

Londonska raznolikost za Iana je izvor kreativne energije. Od starih ciglenih zgrada do modernih staklenih nebodera, kombinacija kulturne povijesti i suvremenog izraza grada pruža neiscrpne kulise za njegove fotografije. Ta je raznolikost primjetna i u njegovim fotografijama. Na jednoj od nedavnih snimki model je nosio dizajnersko odijelo skrojeno po mjeri u kombinaciji s dugim crvenim duragom, uskim pokrivalom za glavu od tkanine.

„Kombinirate francusku visoku modu s nečim što je povezano s afroameričkom kulturom,” komentira Ian. „Mislim da je raznolikost upravo ono što obožavam kod Londona.”

Nasuprot tome, Nina svoje nadahnuće pronalazi u zapanjujućoj prirodnoj ljepoti Cape Towna. „Imate pješčane dine, planinske lance i plaže koje podsjećaju na Maldive. Ono što Cape Town može ponuditi doista je impresivno,” dodaje.

Industrija modne fotografije kroz svoju je povijest bila je teško pristupačna. Prema Ianovom iskustvu, tu postoji mnogo „čuvara vrata”. Međutim, društvene mreže sve više otvaraju njezina vrata. Platforme kao što su TikTok i Instagram omogućuju fotografima početnicima da pokažu svoj rad, dijele sadržaje iza kulisa i povezuju se s publikom diljem svijeta. „Imate priliku vidjeti radove brojnih autora koji nisu objavljeni u časopisima,” kaže Ian.

Nina kaže da je TikTok posebno potaknuo razvoj zdrave konkurencije. „Bez konkurencije, isti stari profesionalci stvaraju iste dosadne radove, a kreativnost autora pada u drugi plan,” dodaje Nina. „To su novi, jedinstveni radovi novih ljudi i stvarno su dobri.”

Ian i Nina se nadaju da će industrija i dalje prihvaćati raznolike perspektive i svježu kreativnost. „Nadam se da će industrija u sljedećih pet do deset godina postati otvorenija,” kaže Ian.

Onima koji žele ući u svijet modne fotografije Ian preporučuje da ostanu svoji. „To je ono što vas izdvaja, stoga pronađite svoj stil i svoj glas, držite ih se i razvijajte ih.”

To znači biti samostalan i snalaziti se s ograničenim resursima, barem na početku. Ian otkriva da je na početku svoje karijere eksperimentirao s prijateljima u improviziranim studijima. „Snimali smo u dnevnoj sobi, s jednom ili dvije jeftine svjetiljke s eBaya,” prisjeća se. Nina također zagovara kreativnu upotrebu dostupnih resursa. Brendovi kao što je Maison Schiaparelli nadahnjuju je svojim ludim odjevnim kombinacijama, a ona ne vjeruje da bi nedostatak pristupa visokoj modi u Južnoafričkoj Republici trebao ograničiti njezin rad. „Ako nemam pristup nečemu, to ne znači da to ne mogu snimiti. Zašto to ne bih sama fotografirala?” kaže odlučno.

Istovremeno, objašnjava Ian, važno je naučiti surađivati s drugima. Na modnom snimanju prisutni su stilisti, vizažisti i mnogi drugi, stoga je sposobnost suradnje od presudne važnosti.

Osim toga, savjetuje Ian, „stvarajte radove zbog kojih će vas klijenti htjeti angažirati. Ako, recimo, želite snimati crno-bijele portrete, radite to, držite se toga i postanite zaista dobri u tome. Potencijalni klijenti prepoznat će vas po onome što jeste i obratit će vam se kada požele vaš stil.”

Ninin je savjet sličan: „Izađite i samo učinite to. Pogledajte sliku i zapitajte se: 'Kako mogu ovo stvoriti s onim što imam?' Čak i ako se većini ne bude svidjela, jedna će se osoba sigurno u nju zaljubiti.”

Modna je fotografija izazov, ali i pravo zadovoljstvo. Uz odgovarajuće alate, snažnu viziju i malo sreće, moguće je izboriti se za svoje mjesto. Za Iana, Ninu i mnoge druge, cilj je „demokratizirana” modna industrija u kojoj fotografi iz različitih sredina imaju priliku ispričati svoje priče kroz objektiv.

Pročitajte više:

• Emmanuel Oyeleke: kreativno putovanje
• Popis opreme za modnu fotografiju

Napisala Mabinty Taylor-Kamara